禅悟与山水精神

　　张北云：佛家有一句禅语所言，“一粒米中藏世界，半边锅上煮乾坤”。事事以小见大，只有着眼做好小的事情，才能做好大的事情。陈亚莲总是细腻地、入微地观察着绘画人物的每一个细节，包括人物的皮肤、血管、皱纹，甚至每一个毛孔，深刻到动之以情，行之以礼。她把绘画人物看作一个世界。所以她绘画的每一个局部都可以说是一个世界，一个精品。

　　这么多女画家，让我最为感动的只有陈亚莲，她可以舍弃一切，入藏十年，坚持创作。多年来，她一直在修行，去西藏修行，在画画中修行，在生活中修行，她是一个真正“悟道”的人。所以她今天有这样的成就是自然的，就是“道法自然”，是自然的绘画，不会像流星一样陨落，而是像太阳一样，持续地发出自然的、感动的、朴素的光芒。

　　陈亚莲：张北云自性潇洒，从不追名逐利，喜爱山水田园生活，豪饮如李白，我认为他是个“画仙”。他曾经在市委书记的花园里种菜，这种行为是童真的、原始的、而且是痛快的！他在悉心观察一个菜籽从发芽、生长到长大成熟。所以，他的画里融入了许多小小的、豆粒状的元素，衍生了后期一些和生命元素有关的艺术作品。张北云最近的画有了很大的变化，他将粗犷的、写实的、具有原始风貌的山水画，用自己的笔墨使之进入更具印象派色彩的具有灵性的国际化舞台，已经超越了他98年之前获得的所有的荣誉。现在很多人看不懂他的画，这不要紧，历史会证明他的作品所有的价值。因为艺术要改造，一定要创新，而且艺术本来的位置就在于对生命发生和发展的感悟。

　　不要因为虚伪的、表面上的华丽去追求艺术，而是要从现实中的生长的状态去探求艺术，包括一个人从生到死的状态，包括一株植物花开花落的状态，包括一座山脉如何在泥土的攒聚下，在阳光的照射下，在雨露的滋润下，在风的吹拂下演变成了它所应有的状态。张北云在极力地表现这些他认为在他生命中最重要的东西，真正画出了山水精神。

圣地的依托

　　环绕在山间大大小小的寺院见证着朝圣者虔诚的跪拜。斑驳的色彩低沉地压抑过来，昭示着朝圣者的内心世界，那是一种力量的汇聚，一种夙愿的依托。