二、超凡诗

超凡诗，就是指通过咏物抒情来追求脱俗情趣的悟道诗。这类作品平仄音韵完全符合近体诗格律，而且运用比兴手法，语言典雅，诗风清幽，注意意境的创造。在唐代，超凡诗的初期创作者主要是以皎然、灵澈为代表的清静派，后期则是以贾岛、姚合为首的苦吟派。他们的作品似“松风相韵、冰玉相叩”，“语甚夷易”、“淡然天和”。（《送灵澈上人庐山回归汪州序》）如：

鹤静窥秋片，僧闲踏冷症。 （齐己《秋苔》）谁识浮云意，悠悠天地间。 （灵澈《送道虔上人游方》）

石馨疏寒韵，铜瓶结夜澌。 （贾道《送贞空二上人》）　　

其中所抒发的那种飘然物外，从嚣烦的世界中寻求超脱的情趣，恰当地表现了禅宗“净心”，“任性”“无念”的宗旨。在审美层次上，比在凡诗大为进步已经摆脱了事物固有的形态，步入了其所反映的意象之中。

禅的实质，是通过自我调整，达到主体与自然界的最大和谐，达到精神上的超脱。这种心境在文学作品中，最容易通过对人事和自然现象的观察反省中感触而来。因为自然界万事万物本身是无目的性的、无意识、无思虑、无计划的，也就是“无心”的。参禅者需通过“悟”唤醒潜藏隐在心灵深处的真我，摆脱狭隘和有限，从人世间的一切执著如生死、是非、成败、荣辱中解脱出来，达到一种随意的境界。而超凡诗正是这一意境的形象转化，对这种艺术境界的欣赏，可以说初步形成了中国人特殊的审美情趣。

在超凡诗里出现频率最高的意象是明月和白云，姚合说：“看月空门里，诗家境有馀”。（《酬李廓精舍南台望月见寄》）皎然也说：“逸民对云效高致，禅子逢云增道意”。（《白云歌寄陆中丞使君长言》故而，在超凡诗中我们随处可见这两个意象，如：

白云供诗用，清吹生座右。（皎然《答裴集阳伯明二贤》）  

禅室白云去，故山明月秋。（灵澈《初到汀州》

冷色石桥月，素光华顶云。（无可《禅林寺》）

鸟宿池边树，僧敲月下门。（贾岛《题李凝幽居》）在这里，月色云影与诗情禅意相契合，既是诗人的审美对象，又是禅者的观照对象，它们在诗中已由自然物象转化为象征性的意象，月是莹洁空明的清静心的象征，云是闲适自由的生活观的象征，体现出参禅者追求脱俗情趣的意旨。

超凡诗深受中国正统诗歌的影响，具有参禅入定的观照、心极神劳的构思、清新和谐的语言与含蓄冲淡的意境等审美特征，在中晚唐诗坛上影响颇大。不过，“二句三年得，一吟双泪流”（贾岛《送无可上人》自注）的苦吟态度常常破坏其语言的自然和意境的浑融，这也是不争的事实。

在中国文学史上，注意铸字炼句，苦吟不缀的诗人非常多，如：

赋诗新句稳，不觉自长吟。（杜甫《长吟》）

损心诗思里，伐性酒狂中。（白居易《新秋病起》）　　

吟安一个字，捻断数茎须。（卢延让《苦吟》）贾岛更是其中的代表人物。因为“贾岛同时代的人。　

初唐的华贵，盛唐的壮丽，以及最近十才子的秀媚都已腻味了，而且容易引起一种幻灭感，他们需要一点清凉，甚至一点酸涩来换换口味”。（闻一多《唐诗杂论! 贾岛》）这点清凉和酸涩正好从深山野谷、禅房静室中去获得。所以，苦吟本身让诗人们收敛起了世俗的欲念，在非功利的审美活动中达到“安 禅制毒龙”（王维《过香积寺》）的效果。

然而，超凡诗作者们的“僧气”和“禅味”毕竟隔着一层。因为禅宗是提倡破除文字障的，最高境界是无念、无相、无住，不受任何理性思维和客观事物的局限。可在超凡诗中，对客观事物虽有了“山不是山，水不是水”的违反俗见的理解。同时却又通过苦吟进入了另一种执著，既以假为真，认假为真，做诗不再是做诗，而是成为了避世的方法，成佛的途径。　　

“看不到丝毫的旷达通脱，只有执著的追求，以清瘦为高格，以苦吟为旨归，坐禅与吟诗不仅是士人仕途受挫的心灵避难所，而且也成了拘牵他们精神和行为自由的新的牢笼。坐禅而为禅缚，所以说，“愁来坐似禅”（姚合《寄贾岛》）；吟诗而为诗缚，所以说“矻石匕被吟牵”（尚颜《寄兴》），故而司空图认为‘能吟僧亦俗，爱舞鹤终卑’。（《僧舍贻友人》）

三、堕凡诗 　　

堕凡诗是指通过描绘景物风光来隐喻禅意的山水诗。这类作品意境宁静空灵，节奏闲适舒缓，色彩自然浅淡，意象透明可感。这禅中境不是抽象的概念，而是具体的画面，禅理、禅意俱在其中，物我冥契，耐人寻味。正如王维所云：“君问穷通理，渔歌如浦深”。（《酬张少府》）以王维、孟浩然、韦应物、柳宗元为代表的山水诗是其主要创作群。　　

禅宗主张“住心看净”，“菩提影现，心水常清”。以此清静心观照万物才能毫无遮碍，达到“思与境偕”。其实就是意念消失于意象之中。青原惟信禅师所说“而今得个休歇处”，也就是指心在自然中得到休歇，心消失于自然之中。于是，观照的结果，是一种非概念的理解——直觉式的智慧因素压倒了想象、联想和感知。这就是禅宗所谓“直截根源佛所印，寻枝摘叶我不能”（永嘉玄觉禅师《证道歌》）的直证之悟。故而山水派诗人创作，往往用最直接的义象语言表达心中的感觉，也就是直接把握观照对象的神髓，如：

人闲桂花落，夜静春山空。（王维《鸟鸣涧》）

微雨夜来过，不知春草生。（韦应物《幽居》）

垂钓坐磐石，水清心亦闲。（孟浩然《万山潭作》） 　　

何等直接，一切只是呈现，没有任何修饰与人为的痕迹。在禅是悟，在诗是“不隔”，在美学是审美直觉的果实。　　

“诗佛”王维的山水诗历来被尊为堕凡诗的极品。如《鹿砦》：

空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。　

通篇无一禅语，只写空山一隅，于薄暮光景明灭之间，表现出了禅宗的色空思想。又如《辛夷坞》：

木末芙蓉花，山中发红萼。涧户寂无人，纷纷开且落。

在人迹罕至的深山里，自红自艳的芙蓉花自开自落。点出一切美好事物尽属生命无常，如同梦幻泡影那样虚空不实，宇宙间万象演变的结果终归于寂灭。胡应麟称王维的诗作“读之身世两望，万念俱寂”（《诗数》），可见其是颇为善于把抽象的理念寄寓在对自然界的描写之中的。

除王维以外，还有许多诗人通过诗歌创作来参禅悟道。如：

千山鸟飞绝，万径人踪灭。（柳宗元《江雪》）

山边水边待月明，暂向人间借路行。（灵澈《归湖南作》）

春潮待雨晚来急，野渡无人舟自横。（韦应物《滁州西涧》）